07.03.2023
Mar Del Hoyo (1985) wurde in Barcelona geboren und ist nicht nur Schauspielerin und Kreativdirektorin ihrer Schmuckmarke, sondern auch Keramikerin. Fasziniert von ihren Kreationen haben wir uns mit ihr in Verbindung gesetzt, um sie zu bitten, die Formen von KALEOS in einer Skulptur neu zu interpretieren.
Wir haben sie in ihrem außergewöhnlichen Atelier besucht (Sie wissen inzwischen wie sehr wir stilvolle Räumlichkeiten lieben), um mit ihr über ihre kreative Laufbahn und ihr Verhältnis zu Formen zu sprechen.
Können Sie uns ein wenig über Ihre kreative Laufbahn erzählen?
Wann wussten Sie, dass Sie einen kreativen Weg einschlagen wollten? <
Ich fühlte mich schon immer zur Kunst, zum Ausdruck und zur Kreativität hingezogen, obwohl ich das als Kind nicht mit einem Beruf in Verbindung gebracht habe. Ich erinnere mich an einen bestimmten Moment, als ich im Kino "Alles über meine Mutter" sah und dachte: "Das will ich machen, die Leute dazu bringen, so etwas zu fühlen". Ich glaube, das war der Moment, in dem ich den Entschluss fasste, Schauspielerin zu werden, und viele Jahre später, nachdem ich eine mehr oder weniger gefestigte Karriere hinter mir hatte, trat die Keramik ganz überraschend in mein Leben, was eine echte Wendung im Drehbuch meines Lebens war.
Wie haben Sie angefangen, mit Keramik zu arbeiten? /strong>
Ich habe zufällig eine Keramikerin getroffen, die mit meinem Freund verwandt war. Wir waren im Urlaub in Frankreich und sie lud uns in ihre Werkstatt ein - sie stellt unglaubliche Vasen und Stücke her. Dort gab sie mir mein erstes kleines Stück Ton, aus dem ich meine ersten Ohrringe machte. Es war wie eine Liebesaffäre, und als ich nach Barcelona zurückkehrte, meldete ich mich für Töpferkurse an. Damals habe ich nur Ohrringe gemacht, alles andere war für mich uninteressant! Aber durch Experimentieren und Ausprobieren lernte ich den gesamten Schaffensprozess kennen. Nach und nach vertiefte ich mich immer mehr und schrieb mich an einer Kunstschule ein, obwohl ich in Wirklichkeit schon immer Autodidaktin war und durch eigenes Tun gelernt habe. Die Keramik ist in diesem Sinne sehr einladend, weil man sich in die Arbeit stürzen kann, ohne viel Ahnung von der Technik zu haben, was meiner Meinung nach die Kreativität sehr fördert.
Können Sie uns ein wenig darüber erzählen, wie Levens, Ihr Schmuckprojekt, entstanden ist?
Das ist alles zufällig und ganz natürlich entstanden. Wie gesagt, als ich anfing, Keramik zu gestalten, war ich besessen von Ohrringen, also hatte ich sofort eine Menge davon, und da Adrià, mein Partner, Fotograf ist - und die Fotografie zu unserem täglichen Leben gehörte -, begannen wir, Fotos von den Stücken zu machen. Ich eröffnete einen Instagram-Account, um sie mit anderen zu teilen, und schon bald schrieben mich Geschäfte aus der ganzen Welt an, die daran interessiert waren, sie zu verkaufen. Das Geschäft begann also ohne jeden Plan, nicht einmal mit der Absicht, es zum Beruf zu machen. Ich verfolgte einfach, was geschah, und löste die Aufgaben, die sich täglich ergaben.
Diese sehr organische Art, Levens zu erschaffen, macht einen großen Teil der Persönlichkeit des Projekts aus. Es hat mit der Kunst des Fließens zu tun, damit, präsent und aufmerksam zu sein für das, was passiert. Das ist etwas, das sehr stark mit Improvisation zu tun hat und mich mit der "Schauspielerin Mar" verbindet.
Was war Ihr erster Eindruck von KALEOS, als wir Sie zum ersten Mal kontaktierten?
Es scheint mir eine sehr zeitgenössische Marke zu sein, die die Gegenwart sehr gut repräsentiert, und auch sehr wandlungsfähig ist, denn Sie haben eine großartige Kollektion mit einer großen Vielfalt an Stilen, die unterschiedliche Geschmäcker anspricht.
Welche Konzepte hatten Sie im Kopf, als Sie diese Skulptur für KALEOS entworfen haben?
Von Anfang an war mir klar, dass ich mit den Größen spielen wollte, dass es keine Skulptur von realistischer Größe sein sollte. Was die Form angeht, habe ich mich nach einigen Versuchen, bei denen ich mit dem Konkreten und dem Abstrakten gespielt habe, für eine sehr abstrakte und konzeptionelle Variante entschieden. Es geht um geometrische Formen, aber mit einem sehr organischen, natürlichen Gefühl. Obwohl man auf den ersten Blick nicht sagen würde, dass es sich um eine Brille handelt, kann man die zerlegte Form mit ihren verschiedenen Elementen erkennen: ein Auge hinter dem Rund, eine Nase, auf der der Brillensteg sitzt, die Bügel. Es handelt sich um eine interaktive Skulptur, denn die Sicht - und sogar die Bedeutung - hängt vom Standpunkt des Betrachters ab. Die Tatsache, dass es sich um separate Elemente handelt, verbindet sie mit dem Entstehungs- und Produktionsprozess jeder einzelnen Brille.
Wie ist Ihr Verhältnis zur Form?
Ich habe eine ganz besondere Beziehung zu Formen, denn ich mag Formen, die in der Realität ein wenig unvollkommen sind, ich achte nicht auf die Genauigkeit von Millimetern. Für mich ist zudem die Kombination von Formen sehr wichtig. Ich glaube, wenn zwei Dinge zueinander passen, verstärken sie sich gegenseitig. Wenn zwei Formen zusammenpassen, habe ich das Gefühl, dass ich etwas gefunden habe!
Welche zukünftigen Projekte haben Sie in der Vorbereitung?
Im Moment habe ich das Gefühl, dass ich noch viel zu lernen habe. Es tauchen immer wieder neue Dinge auf: Techniken, Materialien... und ich lasse mich von dem mitreißen, was meine Aufmerksamkeit erregt. Jetzt interessiere ich mich zum Beispiel sehr für Glas. Eine meiner Kollektionen besteht aus Borosilikatglas, einem Glas, das auf besondere Weise bearbeitet wird, mit Feuer. Ich denke, ich muss auf diese Weise weitermachen, neue Ideen finden und lernen, wie ich sie verwirklichen kann.
Gibt es noch andere kreative Wege, die Sie in Zukunft beschreiten möchten?
Ich denke, wenn man erst einmal anfängt, mit den Händen zu arbeiten, wird einem klar, dass dies ein langfristiger Lernprozess ist - nach Jahren habe ich das Gefühl, immer noch nichts zu wissen! Natürlich eignete ich mir neue Kenntnisse und Werkzeuge an, um meine Kreationen weiterzuentwickeln, aber ich habe immer das Gefühl, dass ich in einem ständigen Lernprozess stecke. Und ich glaube, das ist es, was mir am meisten Spaß macht. Wenn ich das Gefühl hätte, schon alles zu wissen, würde ich das Interesse verlieren. Letzten Endes ist es das, was das Leben ausmacht: mit einer gewissen Bescheidenheit dazu zu lernen ist pure Motivation.
